En la tradición china, las habilidades de la caligrafía y las de la esgrima eran las mismas. Pincel y espada. Era necesario cultivar un estado del ser-artista o del ser-guerrero que permitiera el fluir del movimiento y la energía, para plasmar de forma concisa y estética un pensamiento o ejecutar un acto de justicia.

Las prácticas artísticas de oriente se centran en el proceso, que naturalmente finaliza en un resultado u obra, pero que atienden de un modo muy especial a la preparación que el artista debe llevar a cabo. 

Acercar este conocimiento a occidente es una tarea difícil ya que las raíces se hallan muy lejos en el tiempo, y del mismo modo que en occidente somos herederos de la cultura greco-romana, en oriente beben del hinduísmo y posteriormente del budismo zen.

Nuestra aproximación siempre será pequeña y podrá abarcar partes de la cultura, pero no por ello renunciamos a esa aproximación.

Estudiamos qué es Wu-wei, Qi, kôko o datsufoku, algunos de los principios estéticos del arte del sumi-e. Suena difícil porque una abismo espacial y histórico nos separa, pero nos atrevemos a cruzarlo con palabras sencillas y la actitud del aprendiz que mantiene curiosidad y alegría por seguir aprendiendo. 

En cada taller introducimos algún concepto teórico para posteriormente llegar a la práctica, donde lo que se cuida es lo sutil. Aquello que casi no se puede nombrar pero que con el marco adecuado se atreve a a aparecer. Es el elemento más delicado del arte. La energía del momento sobre el papel de arroz.

Luego compartimos lo que surge para sentir que no estamos sólo ante la contemplación y la creación. La amabilidad, el respeto por el “tempo” de cada uno, la alegría del juego y la seriedad en el objetivo definen lo que sucede en los talleres de arte y artesanía oriental de Can Taranda.